Lire le script et de confirmer le genre de film que vous allez tirer. Des exemples de genres comprennent horreur, action, drame, comédie, science-fiction et de musique. Chacun de ces genres utilisent des regards et des traitements distincts. Les sons et visuels du film sont soigneusement planifiés en fonction de la façon dont ils correspondre son genre. Par exemple, les films d'action ont généralement des mouvements de caméra plus dynamiques que les drames.
Remplissez les documents de production requis pour le tournage. Faire un storyboard pour planifier vos prises de vue. Certaines personnes sautent effectivement créer un storyboard en raison de l'effort nécessaire pour le faire. Mais le storyboard est utile, car il dispose d'un ordre chronologique de chaque coup du début à la fin du film. Cela montre généralement des milliers de dessins séparés dans des cadres pour un long-métrage, qui est habituellement environ 90 minutes à deux heures. Lorsqu'ils ne sont pas en utilisant un storyboard, vous pouvez utiliser une liste de plans, qui peut fonctionner comme la version du texte d'un storyboard. Vous avez également besoin d'un calendrier de tournage et de répartition de script parce que ces documents fournissent la liste des réels heure, le lieu, les acteurs, les accessoires et autres informations nécessaires pour chaque scène que vous allez tirer.
Confirmez tout l'équipement caméra, éclairage, son et l'adhérence dont vous aurez besoin pour le tournage. Fondez vos exigences techniques sur les tirs réels filmés au cours de la journée de tournage. Comme la plupart des films à la première personne utilisent plans subjectifs, il est possible que vous avez des exigences minimales d'éclairage ou de votre équipement de film ne devriez pas être trop grand et visible pour éviter d'être vu sur la caméra pendant le tournage. Certaines exigences d'éclairage seraient idéalement truquées, surtout si la prise de vue dans un studio. Pendant ce temps, la caméra est généralement poche, au lieu d'être bloqué sur un trépied ou placé sur une grue ou un chariot. Cette offre plans subjectifs plus réalistes qui reflètent ce que le personnage voit.
Démarrer le tournage de chaque prise de vue se base sur le calendrier de tournage de la production sur une base par-tir-journée. Depuis un film à la première personne est racontée par le personnage principal, l'appareil photo de bouger similaire à des émotions et des réactions réelles du personnage pendant le tournage. Certains films à la première personne ne copient pas les mouvements exacts du caractère à des fins esthétiques. Cependant, même ces tirs continuent de se concentrer sur les points de vue du personnage. Par exemple, au lieu d'un POV tir exacte d'un caractère en regardant un objet à distance, le tir peut montrer l'objet étant considéré plus proche de la caméra - même au point de devenir un tir de près. Assurez-vous que la caméra se déplace d'une manière que le public aurait envie qu'ils voient ce que le personnage voit et même ce qu'il ressent ou pense.