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Comment écrire un script de remorque

Dans l'industrie du film, votre plus grand objectif - après avoir fait un film, bien sûr - est d'amener les gens à venir voir le film. La façon la plus facile de convaincre quelqu'un de regarder votre film est de leur montrer une remorque bien faite. Les remorques sont également utilisés pour attirer les gens dans le financement d'un film. Les remorques sont utilisées pour exprimer l'idée générale et le ton de votre film. L'écriture d'un bon scénario de la remorque est pas compliqué, mais cela peut signifier la différence entre un film très populaire et une personne de film jamais entend parler de.

Le Footage

  1. Prenez note de toutes les images ou des idées que vous avez pour votre film. Avoir un journal physique de votre métrage en face de vous va vous donner une idée plus claire de ce que vous avez à travailler avec. Il pourrait être utile de prendre des notes sur des cartes.

  2. Divisez toutes les cartes en deux tas: ce qui est important à l'intrigue principale de votre film et ce qui l'est pas. Laissez toutes les parcelles secondaires ou des moments de caractères mineures pour le public à découvrir sur leur propre. Votre remorque est quand vous voulez pousser l'histoire de votre film. Vous devez montrer votre tableau principal.

  3. Décidez de ce que le thème de votre histoire est. Cela permettra non seulement vous aider à choisir des images à mettre dans la remorque, mais il vous aidera à écrire copie voix off ainsi.

  4. Choisissez ce que vous voulez être votre ouverture et votre fin. Ceux-ci vont être les deux images les plus importants que les téléspectateurs voient. Votre ouverture introduit les gens à votre remorque et à votre cinéma en général. Le tir de clôture est leur dernière impression. La fermeture de la remorque peut souvent être que peu d'informations qui finale permet à un spectateur de décider si oui ou non ils vont voir ce film.




  5. Remplissez au milieu avec des extraits passionnants de séquences et de dialogue qui permettra non seulement de construire autour de votre thème, mais aussi garder l'intérêt du spectateur. Essayez de ne pas donner trop de votre histoire- vous voulez amener les gens excités et leur donner quelque chose à espérer.

Le Audio

  1. Ecrire copie voix off qui ne donne pas de suite votre histoire, mais exprime clairement vos thèmes. Laisser la voix-off pour guider votre auditoire et leur faire comprendre des éléments de l'histoire que vous souhaitez transmettre.

  2. Utilisez des bribes de dialogue de caractère pour illustrer et mettre en place le monde de votre film. Cela permettra également de donner à votre public potentiel la possibilité de réellement entendre la voix de votre personnage. Deux personnages parlants est un moyen efficace de mettre en place des relations importantes de votre film.

  3. Choisissez la musique de fixer le rythme de la remorque. Lorsque vous écrivez votre remorque, considérer la musique que vous vous sentez vraiment établit l'ambiance de votre film final. Laissez votre imagination vagabonder et de trouver le ou les morceaux que vous vous sentez mieux clou votre histoire.



  4. Entrelacer l'audio avec vos images d'une manière qui maintient le contenu de votre remorque se déplaçant à un rythme rapide.

La structure

  1. Placez votre titre de scène en premier. Rubriques de scènes sont également appelées lignes de limaces et ils sont utilisés pour déterminer si la scène est à l'extérieur ou à l'intérieur, l'emplacement précis de la scène et le moment de la journée la scène a lieu dans. A l'intérieur ou à l'extérieur est appelée INT ( Intérieur) ou EXT (Extérieur). Placez une période après INT ou EXT ("EXT."). Placez l'emplacement précis après la période (EXT. FIELD). Suivez l'emplacement précis avec un espace, un tiret, puis un autre espace (EXT CHAMP -.). Après que l'espace lieu le moment de la journée si elle est MATIN, jour ou nuit (EXT CHAMP -. MATIN). Utilisez tous les bouchons de sorte que les gens peuvent facilement faire le titre de scène. Vous aurez besoin d'un nouveau titre de scène à chaque fois que votre remorque modifie les emplacements.

  2. Laissez une ligne vide entre le cap de la scène et l'action. L'action décrit ce que les gens sont réellement voient à l'écran. Il est utilisé pour définir la scène pour ce qui se passe réellement pendant que vos personnages parlent. Il doit être rédigé avec grammaire et de ponctuation règles de base. Expliquer tout ce que vos personnages font l'exception de leur dialogue. Dans une remorque, vous allez écrire un beaucoup plus d'action que vous allez dialogue.

  3. Laisser une ligne vide et onglet plus de cinq fois avant d'insérer le nom de votre personnage. Écrivez le nom de votre personnage dans tous les bouchons de sorte qu'il peut être vu clairement par les lecteurs. Vous aurez besoin de faire cela chaque fois qu'un personnage va dire une ligne de dialogue. Si elle est juste une voix off anonymes, identifier le caractère en tant que narrateur.

  4. Écrivez votre dialogue sur la ligne directement sous le nom du personnage, plus de quatre onglets. Encore une fois, vous aurez besoin de le faire à tout moment d'un personnage parle. Remorques doivent retenir l'attention de votre public si vous écrivez beaucoup de dialogue, écrire des lignes courtes et percutantes.

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